アーツチャレンジ2016水野里奈

アーツチャレンジ２０１６
期間：　2016年２月２３日（火）〜３月６日（日）
　　　※２月２３日(火)　見学ツアー　14:00-15:30
場所：　愛知芸術文化センター

水野里奈　：　《繋がりをもって絵画を構築すること　―アノ味はこの風景―》

水野さんの絵のキーワードとなるのは、中東の細密画（装飾性）／水墨画（筆致）／キャンバス地（無着色）、そしてそれらが重層的に織りなす複雑さ。多視点表現と目の錯覚による、『見ても見きる事の出来ない』作風が特徴だ。

　　　　　　[Ｃａｐｔｕｒｅ]　味覚から絵画へと反映させる試み


「普段こういった絵画を描いているんですけども、最初にモチーフがあったり、こう描こうと決めるわけでなく、いろんな要素を（思いつくまま、組合せて）描いています」
　　　　　　　　　　　　　《ＦＬＡＶＯＲ》

　　　　　　　　　　　　　《ＳＣＥＮＴ》


「今回は一個何か軸になるものを（決めて）作ったらどういう事になるか、を試しました。普段、絵を描くときは、下書きとか完成度を決めない代わりに、音楽を聞い（てそのイメージを浮かべ）たり、食べ物の持つイメージを（参考にする）というのがあります」
「ここにふたつ飴の瓶があります。これはデザインと味を決めて、特注したものです。飴の中央に書いてある言葉、「ＦＬＡＶＯＲ」と「ＳＣＥＮＴ」（香り）は、絵画の題名になっています。それを食べながら一枚の作品を描いたのですが、会場に来ていただいた方にも食べてもらって、どう感じるだろうか、という試みです」
　　　「ＦＬＡＶＯＲ」

　　　「ＳＣＥＮＴ」

「中東の細密画と言うのがあるんですけど、王様とか肖像がすごく細かく描いてあるものがあるんですけど、そういう細かさだったり。それから普通、キャンバス地というのは、“白“なんですが、私は白い顔料が付く前のものを取りよせ、それによって、描かないところも描くという意識を持って、（キャンバス地そのものも）絵の要素に入れた作品を作ってきました」


「味覚と言うのは結構、感覚的なものだと思うんですけど、直接その場で体験できるという事なので、制作過程の合間の状態を体験できる様な感じです」
「こちら《FLAVOR》は、ライチ味で、《SCENT》は、ヨーグルト味です」


Ｑ１）いろんなものが(ﾓﾁｰﾌ)描かれているが、どの様にして集めて来るのですか？
「描いてある、例えばソーサだったり花瓶だったりは、実際には（目の前には）無いんです。制作する場所のひとつの壁に、ポストカードだったり、自分の好きなものを沢山飾ってあります。それらを週に一回、替えたりして、制作する環境にしています。視界に入って来るのが沢山あるので、そういうものが（絵を描く時に）出てくるのかもしれないです」
Ｑ２）身のまわりにそういうものが置いてあるという事ですか
「そうですね、ほんとに描きながら、絵を決めていくので、自分でも完成図がどうなって行くのか、探り探りの状態なんです」
－水野さんの作品を見ていると、楽しみながら制作しているなと感じるんですけど。
「そうですね、自分にあった形を出しながら」
－好きなものを壁に貼ってある、そういう制作環境なのですが、それを厳密に写し取るわけでなく、好きなものに囲まれて好きなものを描いて行く、素直な感じがして、見ていて気持ちが良くなる作品です。
「色にはこだわりがあって、全部チューブからのままの色は使っていなくって、制作する前に、３０分～１時間、色を（混ぜ合わせて）全部オリジナルで作ってから描きます。ほんとにちゃんと納得した色で、納得した場所に置いて描いています」